Freunde von Freunden

                                
Freunde von Freunden - Sue Webster and Tim Noble from Freunde von Freunden on Vimeo.

Turkiye II

                                                      




















Ahmet Hasim, prominent poet and critic, criticizes the First Architectural Movement in Turquey  in ¨Gurabahane-i Laklakan¨ (1928):
¨Ever since young poets have started to compose in the modern meter and ever since some have started to conduct the music of Turkish saz with a baton, a medrese architecture, to which we are unable to assign a name, has spread among our architects. Hotel, bank, school, porthouse are each a caricature of a mosque, with a minaret missing on the outside, and a minibar on the inside. Our architects call this style of building ¨Turkish architecture¨ ¨.

wuz ere

David Roberts estuvo aquí. Pintor de origen escocés, nació en 1796 y murió en 1864, dicen que pasó gran parte de este tiempo viajando y dibujando. A su paso por Sevilla hizo cosas de este tipo mostrando como era la ciudad respondiendo a la forma de vida y los materiales de la época.

Eames-Cube

El rapero Ice Cube ha hecho un pequeño video mostrando su amor por la arquitectura en Los Angeles, su ciudad natal.
El ex-NWA, que estudió architectural drafting ( delineante ) en su día, habla de The Eames House en  Pacific Palisades en la pelicula Art in LA 1945-1980 para Pacific Palisades. ¨Mucha gente piensa que Los Angeles es monstruosidad tras monstruosidad... y qué? Ellos no conocen Los Angeles que yo conozco¨ ¨Lo que para un hombre es una monstruosidad, para otro es el paraíso¨

Una forma curiosa de acercarnos el proyecto de Ray y Charles Eames.

Turkiye I

                                                          Nef Flats 163.



¨Histories of modern architecture have tended to identify and analyze a single metropolitan tradition.  These histories found their examples in a limited number of locations, in Western Europe and the United States, and could be more appropriately the accounts of works of selected architects rather than comprehensive histories of contemporary world architecture. Indeed, it was probably not the intention of studies in modern architecture to be inclusive or even illustrative. Still, the rest of the world has also built and has, in the last fifty years, transformed itself physically to an even greater extent than the celebrated places of modern architecture. The models used for this transformation have for the most part been derived from the metropolitan tradition or later from the International Style. But all the while there has also existed an alternate search for a regionally based and regionally recognizable idiom in the newly built enviroment.
(...) There is the question whether architects in peropheral countries are capable of making major contributions to the universe of building and architecture at large or whether they will continue to be constrained by the economic and technological limitations of their peripherality.¨
       
          Modern Turkish Arquitecture. Renata Holod and Ahmet Evin.1984.

de interés

   

                              


Nuevo Skatepark de Plaza de Armas en Sevilla from SKATEBOARDINGuerrilla on Vimeo.


Antiguo alumno de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla, se ha encargado del proyecto de ampliación de las pistas de Plaza de Armas.

http://www.skatefilms.tv/component/option,com_seyret/Itemid,31/task,videodirectlink/id,269/

contexto cultural

Sostres y Coderch vivieron una epoca fuertemente marcada por el franquismo instaurado tras la Guerra Civil. La guerra radicalizó las posiciones ideológicas de intelectuales y artistas, que se pusieron al servicio de una de las causas y contribuyeron mediante una abundante propaganda, a movilizar los esfuerzos y a conmover las conciencias.

El ´nuevo Estado¨que emergió de la sublevación militar mostró, desde el principio, una concepción fascista de la cultura, basada en la exaltación de la patria, la tradición y la religión. En la defensa de estos principios se situaron una serie de intelectuales que dieron apoyo al alzamiento militar. Entre los más destacados figuraron Pio Baroja, Eugenio dÓrs, Pedro Lain Entalgo, José María Pemán, Enrique Jadriel Poncela, Julio Camba, Agustín de Foxá y Gonzalo Torrente Ballester.

La Mayoría de la brillante generación de la década de 1920 se situó al lado de la República, defendiendo los principios de la democracia y el antifascismo. Los intelectuales impulsaron una impresionante obra de extensión cultural: se organizaron bibliotecas en unidades del ejército y las Brigadas Volantes contra el Analfabetismo llegaron a impartir clases a más de 300.000 personas. También tuvieron especial importancia la Alianza de los Intelectuales Antifascistas para la Defensa de la Cultura, que agrupaba a los intelectuales del Frente Popular, y el Segundo Congreso Internacional de Escritores Antifascistas, inaugurado en el año 1937 en Valencia, con la asistencia de intelectuales como Pablo Neruda, Ernest Hemingway y André Marlaux.

El listado de intelectuales y artistas favorables a la República es interminable: escritores como Antonio Machado, León Felipe, Miguel Hernández, María Zambrano, y artistas como Picasso, Miró, Casals, Falla y buñuel.

Mención especial merece el cartelismo, un instrumento de propaganda de gran riqueza artística y de una eficacia incuestionable para ambos bandos. En el bando republicano, todos los partidos, organizaciones e instituciones editaron carteles. Entre sus autores destacan Renau, Bardasano y Bellester. Entre los cartelistas que trabajaron en el bando franquista cabe mencionar, sobre todo, a sáenz de Tejada.

La instauración de la dictadura franquista significó una radical ruptura con la tradición liberal y con la brillante eclosón cultural de la generación de la República. El nuevo régimen ejerció un dominio absoluto sobre la vida educativa e intelectual del país e impusola llamada cultura del nacionalismo, fundamentada en una ideología excluyente y profundamente impregnada de los valores y la moral católicos. La inmensa mayoría de los intelectuales, científicos y profesores se habían exiliado o habían sido depurados, y España se convirtió en un páramo cultural. Sólo en el exilio, especialmente en América, pudo seguir desarrolándose la cultura española como lo habia hecho durante el primer tercio de siglo.

En medio de la desolación y la penuria material y espiritual, continuaron su tarea los poetas de la Generación del 27 que optaron por no exiliarse y permanecer en España, como Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre y Gerardo Diego. Tras su regreso a España prosiguieron su labor Ortega y Gasset, Azorín y Pio Baroja, desde posiciones alejadas de la cultura oficial franquista.

En los años cincuenta, pero sobre todo a partir de la década de 1960, el sombrio panorama de la cultura española empezó a cambiar. Por un lado, el rancio discurso ideológico del franquismo se vio desbordado por una sociedad más dinámica y abierta, que no se identificabacon los caducos patrones culturales de la dictadura. Por otro, una joven generación de universitarios, que no había vivido la guerra, propuso unos nuevos parámetros ideológicos y culturales que recuperaban la tradición de una cultura liberal iniciada por la Institución Libre de Enseñanzay las generaciones del 98 y el 14. A partir de ese momento, buena parte de la intelectualidad español se separó abiertamente del régimen para adoptar posturas de oposicion a los valores posíticos y culturales imperantes.

Entre la nueva generación de escritores destacaron Rafael Sámchez Ferlosio, Miguel Delibes, Ana María Matute, Carmen Martin Gaite, Luis Martin Santos y Camilo José Cela, cuya novela La Colmena causó gran impacto. Surgió una nueva poesía, de claro contenido político y social, tal y como reflejan las obras de Gabriel Celaya, Blas de Otero y Salvador Espriu. En el teatro destacó Antonio Buero Vallejo, y en el terreno de la filosofía, figuras como Julián Marías, Javier Zubiri, José Ferrater Mora y José Luis López Aranguren. También fue importante le renovación en el terreno de la historiografía impulsada por Jaume Vicens Vives.

Dos cineastas rompieron con los tópicos del cine español: Luis García Berlanga ( Bienvenido Mr Marshall) y Juan Antonio Bardem ( Calle Mayor). También se produjo una clara ruptura con el arte académico gracias a la aparición en el panorama artístico español de los grupos Dau al Set, El Paso y Equipo Crónica, de pintores como Antoni Tápies y Antonio Saura, y de escultores como Eduardo Chillida y Jorge Oteiza.